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🚇🎻 2027孟孟老師冬令營|聽見弦外之音
會拉自己的聲部,也要能聽見別人! 若您還沒體驗過和聲的魅力, 或想體驗孟孟老師高效率的教學魔法, 這個寒假, 邀請您一起探索和聲聽力、 聲部合作與音樂表現, 把教室裡的音樂帶上捷運站快閃舞台! 課程時間 2027年1月25–29日 每日 09:30–16:00 課程費用包含營隊期間每日午餐。 適合對象 國小低年級至高年級皆可參加 成果演出 2027年1月31日|松山捷運站 演出安排於下午 14:00–16:00 之間 ※ 確切演出時間待捷運公司排定後公告。 預計曲目 ・巴哈〈耶穌,世人仰望的喜悅〉 ・韋瓦第《四季》片段選曲 ・皮耶左拉〈自由探戈〉 ・霍爾斯特〈木星〉中段主題 我們要一起練習 ・聽聲部、唱和聲,建立合奏音準 ・理解旋律與伴奏的關係 ・看指揮,調整音量與音色 ・從排練到演出,學習合作與應變 確切曲目老師將依學生程度微調、改編、安排聲部, 讓每個孩子都有挑戰, 也能為和諧的樂音貢獻自己的聲音, 享受突破的喜悅與成就感。 眼、耳、腦、手、心一起參與, 讓孩子知道怎麼拉, 也理解為什麼這樣拉。 只要有小提琴初階基礎, 或對小提琴


學小提琴需知的15個秘訣【練習與習慣養成篇 Tips15分享與發表】
☆ #學小提琴需知的15個秘訣 ★ 【練習與習慣養成篇 Tips15分享與發表】 ★對非音樂班的學生來說,成果發表會或者是日常中演奏給親友欣賞,是非常重要的一堂課。 ★臺灣的教育類型有三種: ➀正規教育:體制內的學校教育,有規劃的課綱、課表、教學策略、評量標準。 ➁非正規教育:正規教育外提供有計畫、有組織的進修教育,例如補習班。 ➂非正式教育:依自己所需或興趣主動參與的各種研習與進修課程。 ✺舉個例子:在音樂班裡,規劃了一系列的「正規教育」,音樂班的學生下課後還會再找家教老師繼續專研自己的主修樂器﹐此為「非正規教育」,而學生平時喜歡用電腦做音樂,配上自己喜歡的影像,甚至自己畫動畫,因此來找孟孟老師上科技音樂課,此為「非正式教育」。 ★不論何種教育,最重要的就是「課程」,課程又可分成: ➀正式課程:在課表上的。 ➁非正式課程:比賽、典禮、校外教學、運動會、朝會。 ➂潛在課程:教師的身教言教、學校的環境、同學素質…。 ➃空白課程:下課時間(會依照每個學校的本位特色,學生有不同探索與發展) 。 ➄懸缺課程:學校應教而未教的,例如:早自習,讓學生自主學習


學小提琴需知的15個秘訣【練習與習慣養成篇 Tips14記憶與錄音】
☆ #學小提琴需知的15個秘訣 ★ 【練習與習慣養成篇 Tips14記憶與錄音】 ★演奏音樂是一連串自主反射動作,來自於長期練習的音樂肢體表現、手指運動、風格應用等即時的反應。不斷的重複學習,能將短期記憶變成長期的記憶,為什麼初學小提琴時,很多曲子都不記得了,只記得考試的那一首?因為,你花最多時間只練考試那一首,因此當然只記得考試曲了。如果想要過耳不忘,那就需要學到擁有內在音感,也就是一份譜打開後,光是閱讀音符,腦中就想起對應的琴聲,就像孟孟老師聽過的音樂(旋律加基本和弦),就能直接彈奏出來。 ★那麼,演奏音樂的時候,我們到底要記住哪些東西呢? ➀首先視覺:讀譜。 ➁接著聽覺:音準、音色… ➂最後觸覺:指法、觸鍵、力道…. 這三個動作是整合在一起的,而想要把這三樣記憶從短期進入到長期記憶,需要兩道手續: 第一是生理上的反覆練習,這絕對是必要的,因此訪間才會有一萬小時定律的理論出現,反覆練習是絕對的必要。 但還有一個很重要的:心理上的練習!也就是在腦中回溯記憶,並且整合資訊,甚至能到重組訊息的能力,例如能在腦中挑出自己演奏曲上同樣的問題,然後歸納出


學小提琴需知的15個秘訣【練習與習慣養成篇 Tips13聆聽音樂會】
☆ #學小提琴需知的15個秘訣 ★ 【練習與習慣養成篇 Tips13聆聽音樂會】 ★音樂是一種語言,想學好一種語言,聽說讀寫是必要的。正如我們學母語時,身旁的人不停地對我們說話,我們模仿,牙牙學語,最後我們會識字型,把跟字型和音節對應起來。 因此,聆聽音樂會,可說是課堂的一種延伸,好比我們學了英文後,讓自己去看一場英文話劇,沒有字幕,全程靠聽的!藉此辨識自己吸收的狀況,也讓自己增廣見聞。 在臺灣,視譜相對於聆聽音樂會還要被重視,因此孟孟老師想特別分享聽音樂會的重要性! ★那麼,音樂會到底都在聽些什麼呢? ➀首先,我們要先做功課,對音樂會的曲目至少要有印象,才知道他大概在說甚麼。例如:小星星變奏曲,我們都知道他由一組主題音樂不斷發展出豐富的變奏,那這些變奏裡,每個演奏家一定會有自己獨特的詮釋方式,甚至是改編成爵士曲風等等。同樣的斷音,有的人用跳弓,有的人用斷奏,有的人句尾收的特別乾淨,有的人樂句之間喜歡有點空隙…等等,♡因此,建議可以先從聽過的音樂開始欣賞。 ➁再來是現場音樂跟音響播放的音樂到底有什麼不同? ✺✺✺✺✺當然有✺✺✺✺✺...


學小提琴需知的15個秘訣【練習與習慣養成篇 Tips11-12演奏技術與技巧、如何制定練習計畫】
☆ #學小提琴需知的15個秘訣 ★ 【練習與習慣養成篇 Tips11-12演奏技術與技巧、如何制定練習計畫】 Tips 11【演奏技術與技巧】 ★技術的定義是專業的技能,也包含技巧,但其實這三個語詞釋義還是有差別的,因此孟孟老師想先把技術、技巧與技能這三個很類似的語詞再更仔細的定義。 ➀『技術』指的是解決問題的方法或原理,源自於過去的人活動的經驗,流傳下來的。 ➁『技巧』指的是如何巧妙運用這項技術。 ➂有了解決問題的方法,也知道怎麼巧秒運用後,才能把小提琴這項『技能』學上手。 ★小提琴的技術需要仔細的拆解成左手、右手兩個不同系統,最後再研究如何雙手協調並用,因此非常複雜。 ➀首先是初學最基本四要件:持琴、握弓、運弓跟運指。 ➁接著右手從分、連、頓、跳這四個基本動作,經過幾百年發展後,延伸出的技術有:連弓、撥弦、分弓、頓弓、連頓弓、跳弓、波弓、擊弓、震音…等技術。 ➂左手有:撥奏、運指、裝飾音、滑音、抖音、把位、泛音、雙音、和弦等技術。 ➃雙手並用:弓弦角度與接觸點、弓弦壓力、弦長與弓速改變、如何滑順換弦、弓平面與弦平面之協調、同時掌握抖音按弦與運


學小提琴需知的15個秘訣【練習與習慣養成篇 Tips9-10持琴與握弓、小提琴的發聲方法】
☆ #學小提琴需知的15個秘訣 ★ 【練習與習慣養成篇 Tips9-10持琴與握弓、小提琴的發聲方法】 ★小提琴發聲有三個要件:音高、音量、音色。這三個要件分別由左右手交互作用產生。 而音色的好壞會跟琴的構造、左手揉弦、運指角度⋯等有關,但在這裡,我們專注在琴弓(右手)的探討上。 ★運弓發聲的方法是:透過拉奏琴弦產生振動。 運弓原理很大部分跟弦的振動方向有關聯,也就是物理學家漢姆赫茲發現的《Helmholtz motion》。 💡但是給弓的重量與速度才是重點!這與槓桿原理有關,藉由琴弓與右手的自然重力來運弓,即所謂的「重力運弓」,因為弓不應該是用力抓死的!因此一定要理解弦的振動方向,運弓時才能不去跟弦對抗,白白浪費力氣。 而運弓要穩定,持琴的方式一定要正確,因此持琴與握弓兩者相輔相成。 ★持琴的原則為:在鎖骨與下頜骨找到正確的支點後,就能輕鬆地將琴HOLD住。 只要找到這個支點,琴就能被我們掌控。但一定要切記!琴不是被我們夾死的!琴是活的,能彈性調整,才能達成我們要的音色。 ★握弓的方式有很多派,不論哪一派,都有個共同點,就是:中指與大拇指為握


學小提琴需知的15個祕訣【琴房篇 Tips5-8選擇合適的鏡子、譜架、節拍器、防潮箱】
☆ #學小提琴需知的15個秘訣 ★ 【琴房篇 Tips5-8選擇合適的鏡子、譜架、節拍器、防潮箱】 ✍🏻教育家杜威有言:「要想改變一個人,必須先改變環境,環境改變了,人也就改變了。」 ▪️環境,深深影響一個人,因此今天要跟大家分享的是「琴房裡應該要有什麼東西?」 💡首先,學琴的孩子,需要有一個練習的場所,如果家裡沒有琴房,還是可以利用配件營造出空間場域感,一進入那個空間,便有儀式感,讓練琴能更專注! #儀式感不可或缺 ❓琴房該有哪些東西呢? ✍🏻琴房至少要有下列物品: ✶全身鏡 能夠讓演奏者清楚看到自己運弓、手型、姿勢是否正確、自然!家裡若空間有限,也可以選擇黏貼在牆上的。 ✶譜架 這是絕對必要的!因為坐著拉琴其實比站著更難施力,拉琴看譜的視線為45度角,因此是側身站立,鼻頭對譜架,養成好的站姿,以及視譜的視線,眼睛看得快,手指才能動得更快!才能不斷升級自己的演奏技巧。 ✶節拍器與調音器 這兩個物品無疑是學琴過程不可或缺的!當然,樂曲是可以有彈性速度,但節奏感與其穩定性是需要鍛鍊的! 音感更是! 調音是學琴必備技能!在建立音感前,需要靠機器


學小提琴需知的15個祕訣【樂器篇 Tips 1- 4 小提琴樂器與其相關必要配件】
前面跟大家分享了小提琴需知的四個tips,如何選擇合適自己的琴與弓、肩墊、松香、琴盒,今天要幫大家【統整小提琴樂器與其相關必要配件】,也就是除了上述內容,琴盒內還要包含:擦琴布、擦琴油、烤肉刷、備用弦以及備用弓! 為什麼需要備用弓? 因為我們的弓毛是有使用壽命的,而且上了松香有黏性更容易產生髒污,需要定期更換,才不會影響操作與音色!像孟孟老師經常練琴(一天拉三小時),大約半年就需要換一次,有大演出或是重要考試,前一個月就會先換好弓毛,弦也是前一個月整套換新。而至於一般人大約半年到一年換一次即可!因此,當你的弓送去換弓毛或是維修的時候,有一把備用弓就不會影響練琴的時間!(前提是大家都很認真練琴的話😂) 不過孟孟老師找的修琴師傅幾乎都是當天就能把弓毛換好(他會請我去樓下喝個咖啡,四十分鐘後再上去拿弓),因此後來除了教學,我很少使用我的備用弓了!只能說遇到專業的修琴師傅真好!❤️ #學小提琴需知的15個祕訣 #臺北市中山區 #小提琴教學


學小提琴需知的15個祕訣Tips3 & 4
☆ #學小提琴需知的15個秘訣 ★ ★Tips 3 選擇合適的松香★ 有些松香打著大中小提琴都通用的特性,沒有不好,但我們需要知道的是:小提琴的松香不能太黏,會影響運弓,因此小提琴的松香通常會偏硬一些!如何選擇好松香,可以看看黏性與硬度喔! ★Tips 4 選擇合適的琴盒★ 小提琴的盒子,最重要的功能就是:保護琴!因此如果你是常常需要移動的人,輕盈與保護性強的盒子是首選! 基本上我們都是需要常常帶著琴出門,像是去跟老師上課,或是音樂發表會上台演奏!因此輕盈、防水是首選! 其次是內部空間,能否放入松香、肩墊、備用弦、擦琴布這些配件,因為弓會抹上松香才能拉奏,拉完松香的粉末會掉在琴上,這時候可以準備一支烤肉刷,把松香刷掉後,再用擦琴油跟擦琴布清潔小提琴! 由於拉完琴基本上一定要擦琴,因此一般琴盒都夠空間能放小瓶的擦琴油跟烤肉刷還有擦琴布。 ※備注:琴盒內一定要有一套備用弦喔!尤其是演出時!弦斷了才能救場。 【統整小提琴樂器與其相關必要配件】 Tips1. 琴&弓 Tips2. 肩墊 Tips3. 松香 Tips4. 琴盒(內要包含:擦琴布、擦琴油、烤


學小提琴需知的15個祕訣Tips2
☆ #學小提琴需知的15個秘訣 ★ 一、樂器篇 ★Tips 2 選擇合適的肩墊★ 一直以來,用不用肩墊有兩派說法(用與不用),但不管哪一派,都有共同目標,就是:能放鬆、舒服的持琴! ⚠️關於中文,非常難精準表達,孟孟老師目前選擇用「持」琴來表達琴在身上的狀態,因為琴不是被身體夾住的!而是一個有空間活動,能保持彈性的狀態,讓琴跟身體一起運動,也可以說跟琴合體。 這兩派孟孟老師都體驗過,用肩墊可以很安心,讓左手更輕鬆,跟不用肩墊最大的差別是:用了肩墊,琴被肩墊框住,所以如果想特別表現不同音色時,會有局限! 【破除不用肩墊比較厲害的迷思】 其實就算用肩墊,以目前基本所需要的音色來說,已經很足夠!因此,不用肩墊比較厲害,也是個迷思!只要能在「放鬆」、「穩定」的狀態下,製造出心中想要的音色,就是最合適自己的選擇。如果選擇用肩墊,那麼如何選擇合適自己的肩墊,要參考的就是肩墊的高度與材質,這需要跟琴還有身體條件一起參考! 我們需要填滿琴與身體間的空隙,因此把琴擺在鎖骨與下頷骨後,琴與身體的空隙,就是適合自己的肩墊高度。 至於不同材質的肩墊,運弓拉奏會有不同傳導
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